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Projet de création musicale autour de l'univers de l'écrivain et conteur danois Hans Andersen (1805-1875). THE TALE OF TALES Michel BOSC In creation This musical creation project takes the form of an interactive narrative between a children's choir and a quartet of soloists around the world of the Danish novelist Hans Andersen (1805-1875). Prolific author, he writes more than a hundred tales of which certain stories will become famous (The Snow Queen, the Ugly Little Carnard, The Vaillant Soldier of Lead, the Little Mermaid). In this piece, written by French composer Michel BOSC, the characters from the world of Andersen come to life, starting with the storyteller himself. There follows a dialogue with a children's choir around its stories and its characters, a dream cradled in enchantment, adventure and twists and turns. Extract: Find out more about Michel BOSC Note from the composer on the work Technical elements: 33 minutes Staff of a solo vocal quartet, a children's choir (2 voices), a pianist and a choir organ (or numeric keyboard if not). Piece by composer Michel Bosc freely inspired by the world of Hans Andersen. As part of our 2021 musical season, we are actively looking for a children's choir or a voluntary master's degree to create this work. Do not hesitate to contact us. Choirmaster? Contact us

Espace destiné aux contributeurs de notre prochain disque, "Le temps d'une chanson", pour récolter leurs contreparties exclusives. Cet espace est réservé aux contributeurs de notre prochain disque Chères contributrices, chers contributeurs, Chers amis, Il y a moins de trois mois, nous nous lancions dans une aventure inédite : celle de financer la réalisation de notre prochain disque par celles et ceux, qui depuis des années maintenant, nous apportent leur soutien. Le 15 octobre, nous avons clôturé notre campagne avec un objectif cible atteint : Plus de 3 700 € récoltés, 85 contributrices et contributeurs à travers le monde. Merci pour votre confiance renouvelée et votre soutien financier qui nous touchent. La bougie qui trônait sur le gâteau de notre dixième anniversaire est désormais ornée d'un magnifique présent. La perspective d'un disque pour célébrer un programme qui nous tient tant à cœur. Le temps d'une chanson, c'est un projet directement imprégné de notre histoire. Celle d'une amitié forgée par le temps, un attachement résolu à la musique vocale et une envie insatiable de continuer à explorer et à créer. Dès à présent et en guise de présent, nous vous offrons l’exclusivité d’un nouvel enregistrement et d’une pièce inédite qui figurera sur notre prochain disque 15 octobre 2022 - MERCI LES ÉTAPES DU DISQUE : ENREGISTREMENT DU DISQUE Du Samedi 22 au Lundi 24 octobre 2022 CAMPAGNE DE FINANCEMENT PARTICIPATIF Du 2 août au 15 octobre 2022 3 830 € récoltés ; 110% du montant collecté 83 contributeurs © Francis Payol, octobre 2022

Créé en août 2019 en Bretagne, Eternal Light est le dernier programme conçu par l’Ensemble Sottovoce. Ce nouvel opus fait la part belle aux résonances contemporaines, qui tissent le lien avec le sacré séculaire. Au croisement des mélodies populaires (Bardos, Gjeilo, Whitacre) et des chants sacrés (R Eternal Light Created in August 2019 in Brittany, Eternal Light is the latest installment of the Sottovoce Ensemble. This production gives pride of place to contemporary resonances, which weave the link with the secular sacred. At the crossroads of popular melodies (Bardos, Gjeilo, Whitacre) and sacred songs (Rutter, Arwyn, Vivaldi, Haendel) is the very foundation of vocal music: harmony, the plurality of vocal colors as the power of their resonances . Here they are explored through the different fields of light, approached spectrally. Our Eternal Light program also wishes to show the full extent of the palette offered by reduced vocal ensembles: here a vocal quartet consisting of a single singer per voice and a unique complement of timbres, which gives music its dimension so particular, this shade so singular, at the heart of our work since the constitution of the whole in 2011. Technical elements: 1H45 without intermission Workforce of 4 singers with pianist. Pieces by Robat Arwyn, Lájos Bardos, Dmitri Bornianski, Michel Bosc, Gabriel Fauré, Ola Gjeilo, Georg Friedrich Haendel, Nicolas Haezbaert, Patrick Liebergen, Jean-Phlippe Rameau, John Rutter, John Tavener, Antonio Vivaldi, Eric Whitacre ,, Andrew Lloyd Weber. Trailer: Premiere in Ploemel (Brittany) on August 25, 2019. Resumed as part of the Saint-Merry musical season on January 19, 2020. Programmed as part of the festival organized by Cléguer Chante (June 6) and the summer season of the friends of the Ploemel organ (July 16). Concert photos:

L'Ensemble Sottovoce vous donne rendez-vous en 2019 pour de nouveaux concerts et très nombreux moments musicaux. Saison 2026 en cours de préparation © Francis Payol, juin 2022.

A centuries-old instrument, the organ is a landmark and unconditional instrument of sacred music. Its impressive architecture as well as its particular tones have inspired generations of composers and faithful throughout the centuries... Organ & Voice A centuries-old instrument, the organ is a landmark and unconditional instrument of sacred music. Its impressive architecture as well as its particular tones have inspired generations of composers and faithful throughout the centuries. We initiated this program at the request of Jean-Paul Muller and the association of the Organ of the Sainte-Bernadette-du-Kreisker church in Lorient (AOSBL), who wanted a musical moment uniting voice and organ to mark the inaugural season of the building's new baroque-inspired organ. To do so, we could conceive of counting on the active participation of organists Mickaël Gaborieau & Teddy Garbet to design a program from scratch. "Organ and Voice" delivers to the public a singular complementarity, surprising the audience by the harmonic power as by the palette of nuances of the pieces integrated into this program. Technical elements: 1H20 without intermission Staff of 4 singers with organist. Pieces by Jean-Sébastien Bach, Carl Philipp Emmanuel Bach, Dmitri Bornianski, André Campra, Marc-Antoine Charpentier, Daniel Danielis, Patrick Liebergen, Wolfgang Amadeus Mozart, Henry Purcell, Jean-Philippe Rameau, Camille Saint-Saëns, John Tavener, Piotr Ilitch Tchaïkovski and Antonio Vivaldi. Trailer: Premiere in Lorient (Brittany) on September 29, 2019. Resumption within the framework of the musical season of the association of the organ of the Sainte-Bernadette-du-Kreisker church in Lorient (December 2020). Concert photos:

Sklêrijenn (clarté) est le nouveau programme A Cappella de l'Ensemble Sottovoce pour sa saison 2024. Une production a cappella inédite autour de la lumière, qui élève l’âme, éclaire le beau, calme les maux. Kann al loar Programme pour quintet vocal et piano Création en 2025 « Et vous gesticulez avec vos petits bras Comme un héros méchant, En poussant d’aigres cris poitrinaires, hélas ! Vous qui n’étiez que chant ! » Paul Verlaine, Child Wife En écho à la clarté, la pleine lune (kann al loar en breton) est le pendant du nouveau programme a cappella de l’Ensemble Sottovoce. Pensé pour quintet vocal et piano, ce programme de 90 minutes est pensé comme une ligne mélodique continue, à l’image de la lune qui se lève, et balaie l’obscurité jusqu’à la réapparition de l’astre Soleil. Ce programme est aussi un choix artistique de compositeurs qui sont chers à l’ensemble et savent mettre en relief la voix humaine dans toute sa complémentarité avec le piano. Ce programme est également l’occasion de donner une visibilité à la création contemporaine. Le Motet de Lérins, écrit par le compositeur Michel Bosc pour l’Ensemble Sottovoce en 2015 est ici repris dans ce programme. Et nous sommes également très fiers de pouvoir voir naître à cette occasion une collaboration inédite entre le compositeur Théodore Lambert , pianiste titulaire de l’Ensemble Sottovoce, et le poète Pierre Gief , qui a mis en mots de très nombreuses pièces du répertoire choral et a notamment le fabuleux cycle des Chants de moisson du compositeur Veljo Tormis, dont l’une des pièces était présente lors du dernier programme de l’Ensemble. Éléments techniques : 1H45 avec entracte 5 chanteurs et piano Pièces de Wolfgang Amadeus Mozart, Ola Gjeilo, Stephen Paulus, Tomas Luis de Victoria, William Lovelady/James Vivian, Michel Bosc, Bernat Vivancos, John Rutter, Paul Roustan, Charles Stopford, Théodore Lambert, Pierre Gief, Peter Philipps, Bjørn Andor Drage, Gabriel Fauré, Julien Joubert, Nicholas Hooper, Dmitri Bornianski, , Sinead O'Connor.

Sklêrijenn (clarté) est le nouveau programme A Cappella de l'Ensemble Sottovoce pour sa saison 2024. Une production a cappella inédite autour de la lumière, qui élève l’âme, éclaire le beau, calme les maux. Sklêrijenn Création en 2024 Programme pour quatuor A Cappella « La clarté, c’est une juste répartition d’ombres et de lumière » Goethe, philosophe allemand Avec Sklêrijenn (clarté en langue bretonne), l’Ensemble Sottovoce construit un programme a cappella inédit autour de la lumière. Celle qui élève l’âme, éclaire le beau, calme les maux. La clarté s’exprime d’abord par l’apaisement de l’âme, puisé dans le Kontarion of the Departed , puissant chant de recueillement issu du répertoire traditionnel ukrainien et inspiré de la liturgie orthodoxe russe. Un contraste saisissant entre l’harmonie de cette œuvre et la richesse de ces cultures entrecroisées alors que tant de violence oppose aujourd’hui ces deux nations. À travers les pièces de Victoria, Scarlatti, Poulenc et la création spécialement écrite pour ce programme par le jeune compositeur Vincent Zenaddochio , c’est la même idée qui s’affirme. Celle d’une religion qui laisse entrevoir la lumière, qui transcende, apaise et guide. Le programme Sklêrijenn donne aussi la part belle au répertoire profane avec quelques incursions contemporaines (Simon & Garfungel, les Beatles, Sinéad O'Connor) qui célèbrent l’harmonie et le beau. La clarté est ici synonyme d’apaisement, de calme et de sérénité, à travers un programme pensé pour faire rejaillir les harmonies du quatuor vocal, dans sa plus sobre expression. Éléments techniques : 1H10 sans entracte 4 chanteurs. Pièces de Tomas Luis de Victoria, John Bennet, Francis Poulenc, Vincent Zennadocchio (création pour l'Ensemble Sottovoce), Alexandro Scarlatti, Wilhelm Stenhammar, Josquin des Près, Bjørn Andor Drage, Charles Stopford, John Tavener, Simon & Garfunkel, Daryl Runwick, Jean-Christophe Rosaz & Pierre Gief (création pour l'Ensemble Sottovoce) , The Beatles, Sinead O'Connor, Mark D Templeton/Pierre Gief..

« Le temps d’une chanson » est le tout dernier programme de l’Ensemble Sottovoce, spécialement conçu pour le dixième anniversaire de l’ensemble. Inspiré d’airs populaires et traditionnels, ce programme s’enrichit d’œuvres sacrés pluriséculaires et de pièces contemporaines de France et du monde. Programme anniversaire, création en 2021 Le temps d'une chanson © Francis Payol, octobre 2022 The four voices are the most common form of vocal music. However, if it is common to hear them in large ensembles, interpretations in reduced numbers are rather rare. This is the whole gamble taken by the Ensemble Sottovoce with this A Cappella program, tailor-made for four or five singers who will have on stage no other instrument than their own voices. This program was therefore designed to show the diversity of the vocal repertoire. From the beginnings of baroque music (Victoria, Byrd, Philipps, Arbeau) to contemporary pieces and recent creations (Kelmendi, Paulus), from so-called learned music to vocal jazz (Andrews Sisters), passing by traditional tunes ( Simon & Garfungel, The Beatles), "A Cappella" invites you on a great journey through music. A timeless moment through the ages, between centuries-old tradition and popular tunes known to all. a journey with a thousand resonances that will not leave you speechless! Synopsis : © Francis Payol, juillet 2021 Technical elements: 1:30 with intermission Number of 4 or 5 singers. Pieces by Thoinot Arbeau, Jacques Arcadelt, Adrian Batten, Dmitri Bornianski, Michel Bosc, Ben Bram, William Byrd, Bob Chilcott, Ola Gjeilo, Mary Goetze, Memli Kelmendi, Nobuya Monta, Wolfgang Amadeus Mozart, Stephen Paulus, Peter Philipps, Henry Purcell , Josquin des Près, Jean-Philippe Rameau, Maurice Ravel, Daryl Runswick, Alessandro Scarlatti, Claudin de Sermisy, Judith Shatin, Andrews Sisters, Charles Standford, John Tavener, Mario Thürig, Tomás Luis de Victoria. Le temps d'une chanson Découvrez notre tout nouveau disque Sortie le 15 mars 2023 Je commande Egalement disponible sur les plateformes de streaming Compositeur associé : Compositeur associé au programme : Robat ARWYN Né en 1959, Robat Arwyn est devenu un compositeur reconnu au Pays de Galles où ses compositions pour chœurs et pièces vocales sont régulièrement jouées, par des artistes de renom à l'image de Sir Bryn Terfel, Rhys Meirion, The Priest, Aled Jones, et beaucoup d'autres. C'est par son Benedictus, enregistrée par Rhys Meirion et Bryn Terfel en 2005 pour la toute première fois et que nous avons repris dans notre programme 2016 et 2017, que nous avons pu entrer en contact avec le compositeur. Robat Arwyn a très gentiment accepté d'écrire une pièce inédite pour l'Ensemble Sottovoce à l'occasion de son dixième anniversaire, pour notre plus grand bonheur. Ave Maria Création du compositeur Robat Arwyn pour l'Ensemble Sottovoce, dans le cadre du programme le temps d'une chanson . All Categories Play Video Play Video 04:19 Ave Maria - Robat Arwyn (Création exclusive pour nos dix ans) Cet Ave Maria écrit par le compositeur gallois Robat Arwyn est une commande de l'Ensemble Sottovoce à l'occasion de son dixième anniversaire. Créée durant la crise sanitaire liée à la Covid-19, elle a été interprétée pour la toute première fois en l'Église Saint-Gérand de Cléguer, dans le cadre du festival "Cléguer chante", le 6 juin 2021. Nous remercions chaleureusement notre ami Robat Arwyn de nous avoir donné la chance d'exécuter cette oeuvre en exclusivité mondiale. Nous le remercions chaleureusement pour sa confiance, et cette magnifique pièce qu'il nous a fait l'honneur de nous écrire. Nous nous sentons chanceux de pouvoir exécuter cette oeuvre en exclusivité mondiale, avant nous l'espérons de nombreux ensembles de par le monde. Merci à lui, et merci à toutes les personnes qui nous soutiennent dans la réalisation de nos projets artistiques Cette pièce figurera sur le prochain disque de l'Ensemble Sottovoce, "Le temps d'une chanson", à paraître courant 2023. Elle est dévoilée le 15 octobre 2022 en exclusivité pour les contributeurs à notre campagne de financement participatif, et sera dévoilée à Noël sur notre chaîne YouTube. L'Ensemble Sottovoce est composé de : Angéline Johnston, Hélène Landais : sopranos Tristan Fourault : ténor Adrien Bâty : baryton-basse Laudine Bignonet : pianiste Nicolas Haezebaert : ingénieur du son Raphaël Reales : captation vidéo Plus d'informations : https://www.ensemble-sottovoce.com Enregistrement réalisé en l'Église du Sacré-Coeur à Pont-Scorff, le 30 avril 2022. Nous remercions chaleureusement la paroisse et le curé Jean-Marc Harnois pour leur accueil. © Ensemble Sottovoce - Octobre 2022 - Tous droits réservés. Play Video Play Video 03:41 The Ground - Ola Gjeilo ♬ À propos de la pièce The Ground : The Ground (2016) est inspiré d’une pièce chorale écrite par le compositeur dans le dernier mouvement de sa messe Sunrise Mass (écrite en 2008) pour chœur et orchestre à cordes. Cette pièce, commençant par les paroles Pleni sunt caeli est appelée The Ground (le sol) car elle convient au sens donné à la fin de la messe : une arrivée dans un lieu de paix et apaisant, qui n’arrive qu’après avoir traversé beaucoup d’épreuves. 🇳🇴 À propos du compositeur, Ola Gjeilo : Ola Gjeilo est un compositeur norvégien, résidant aux États-Unis. Né en 1978, diplômé de prestigieuses écoles de composition comme l'Académie norvégienne de musique (1999- 2001) puis à la Juilliard School (2001) et au Royal College of Music de Londres (2002- 2004), il est l’un des compositeurs les plus populaires de ces dernières années, collaborant notamment avec des ensembles prestigieux (Voces8, Phoenix chorale). 🎙️ À propos de l'Ensemble Sottovoce : L'Ensemble Sottovoce est un quatuor vocal, créé en 2011 en Bretagne par d'anciens élèves du Conservatoire de Lorient et de l'Académie de musique sacrée de Sainte-Anne-d'Auray. L'Ensemble Sottovoce est ici composé de : Angéline Johnston : soprano Hélène Landais : soprano Tristan Fourault : ténor Adrien Bâty : baryton-basse Théodore Lambert : piano Nicolas Haezebaert : Ingénieur du son Raphael Reales : Captation vidéo Francis Payol : Photographe Enregistrement réalisé à Pont-Scorff, en l'Église du Sacré-Cœur, France, le lundi 24 octobre 2022. 📸 Crédit photo : © Francis Payol, octobre 2022. 💿 Retrouvez la piste "The Ground" sur notre disque "Le temps d'une chanson" 👉🏻 Acheter le disque physique : https://www.ensemble-sottovoce.com/boutique 🎧 Écouter ce disque en libre écoute sur les plateformes de streaming : Apple Music : https://music.apple.com/fr/album/le-temps-dune-chanson/1672746781 Deezer : https://www.deezer.com/fr/album/409085707 Spotify : https://open.spotify.com/intl-fr/album/1G8P0IAm2X1g9uEYtPzcdG Amazon music : https://www.amazon.fr/Temps-Dune-Chanson-Ensemble-Sottovoce/dp/B0BW63D471 YouTube music : https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nzGH3QocVQedsoo0qYsuhZuxoYLH0pIqE 🎶 Paroles : Pleni sunt caeli et terra gloria tua. Benedictus qui venit in nomine Domina. Benedictus qui venit. Osana in excelsis. Agnus Dei, qui tolis peccata mundi. Dona nobis pacem. 🇫🇷 Traduction : Le ciel et la terre sont remplis de ta gloire Osana in excelsis. Hosanna au plus haut des cieux ! Béni soit celui qui vient Hosanna au plus haut des cieux ! Agneau de Dieu, qui enlèves les pêchés du monde Donne nous la paix © Ensemble Sottovoce, décembre 2023 - Tous droits réservés. Play Video Play Video 02:04 Bel été, blonde semence - Veljo Tormis (arrangement Loïc Pierre/Pierre Gief) ♬ À propos de la pièce Bel été, blonde semence : Inspiré par les moissons, Veljo Tormis compose un cycle de cinq pièces qui s’intitule dans sa traduction française « chants de moissons ». À la demande du compositeur, Loïc Pierre, chef de chœur et directeur artistique de Mikrokosmos, les arrange en langue française, aidé de Pierre Grief, pour les populariser et les transmettre au plus grand nombre. Au fil de la mélodie d’apparence simple, le rythme s’atténue, symbolisant les saisons qui défilent, le temps qui passe et la pénibilité du travail manuel qui fait jour. Comme l’écrit Loïc Pierre : « les récits « en français » des peuples baltes seront ciselés autant dans les ors vocaux de la langue estonienne que dans ceux, tout aussi lumineux, de la poésie française. Une recherche opiniâtre de sons qui substitue sans les trahir les mots chatoyants de la poésie française aux longs colliers de voyelles colorées estoniennes ». 🇪🇪 À propos du compositeur, Veljo Tormis : Veljo Tormis est un compositeur estonien. Profondément inspiré par la nature, le compsiteur se fait le passeur de la puissance des éléments, de la beauté des paysages estoniens, de la richesse de la culture slave et d’une époque profondément marquée par l’occupation soviétique. Son travail polyphonique, riche et dense, fait ressortir la complémentarité des timbres. 🎙️ À propos de l'Ensemble Sottovoce : L'Ensemble Sottovoce est un quatuor vocal, créé en 2011 en Bretagne par d'anciens élèves du Conservatoire de Lorient et de l'Académie de musique sacrée de Sainte-Anne-d'Auray. L'Ensemble Sottovoce est ici composé de : Angéline Johnston : soprano Hélène Landais : soprano Tristan Fourault : ténor Adrien Bâty : baryton-basse Nicolas Haezebaert : Ingénieur du son Raphael Reales : Captation vidéo Francis Payol : Photographe Enregistrement réalisé à Pont-Scorff, en l'Église du Sacré-Cœur, France, le lundi 23 octobre 2022. 💿 Retrouvez la piste "Bel été, blonde semence" sur notre disque "Le temps d'une chanson" 👉🏻 Acheter le disque physique : https://www.ensemble-sottovoce.com/boutique 🎧 Écouter ce disque en libre écoute sur les plateformes de streaming : Apple Music : https://music.apple.com/fr/album/le-temps-dune-chanson/1672746781 Deezer : https://www.deezer.com/fr/album/409085707 Spotify : https://open.spotify.com/intl-fr/album/1G8P0IAm2X1g9uEYtPzcdG Amazon music : https://www.amazon.fr/Temps-Dune-Chanson-Ensemble-Sottovoce/dp/B0BW63D471 YouTube music : https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nzGH3QocVQedsoo0qYsuhZuxoYLH0pIqE 🎶 Paroles : Bel été, blonde semence, haut levée (x2) A bien semer va la chance, blé levé (x2) Faucheur mène la cadence, mains levées, mains levées (x2) Lieuse noue les gerbes denses, soulevées (x2) Sous le vent souffle en silence, vent levé (x2) Vent levé, feuilles en partance, soulevées (x2) © Ensemble Sottovoce, décembre 2023 - Tous droits réservés. Découvrir le programme : Le programme en détail :

Ils ont contribué par leur engagement musical à l'histoire de l'Ensemble Sottovoce. Zoom sur les parcours musicaux et personnels des anciens membres de l'Ensemble Sottovoce. François LE MER L'ENSEMBLE SOTTOVOCE They participated in the adventure! François LE MER François LE MER Basse (de 2011 à 2020) Comment parler de Sottovoce sans mentionner François ? Cet ancien chanteur de l'Académie de musique sacrée de Sainte-Anne d'Auray (2001-2010) a rejoint l'Ensemble Sottovoce dès leur deuxième concert à l'été 2011. Remplaçant ponctuel, il s'impose très naturellement dans le quatuor et a profondément marqué le public de sa voix ronde et de son timbre chaleureux. Acolyte et bon camarade, il décide de quitter le quatuor début 2020, après huit années de bons et loyaux services. Il aura enregistré pas moins de 3 disques avec le quatuor, près de 50 enregistrements sur YouTube et se sera produit à près de 40 reprises à travers toute la France.

POLAROÏD CHALLENGE Aidez nous à désigner votre photo Polaroïd préférée parmi les clichés pris à l'issue de notre dernière session. SESSION #2 6 juin 2021 Fin des votes : 1er juillet 2021 Votez pour votre Polaroïd préféré Aidez nous à désigner le cliché de notre dernière session ! Choisissez votre photo Polaroïd préférée : #1 #2 #3 #4 #5 Je souhaite m'inscrire à la liste de diffusion de l'Ensemble Sottovoce. Envoyer Ce formulaire n'accepte plus les envois. VAINQUEUR DES SESSIONS PRÉCÉDENTES Session #1 Lorient - Pont-Scorff/27-28 mars 2021 Session #2 Cléguer/6 juin 2021

Théodore LAMBERT Martin JASPARD Nicolas HAEZEBAERT Francis PAYOL Raphaël RÉALES SOTTOVOCE ENSEMBLE Members of the Team Musicians, technicians, graphic designers, ... They help us to bring our project to life every day and without them the Sottovoce Ensemble could not resonate with the same brilliance. We owe them a lot. Discover their horizons and their paths here. MUSICIENS 🎶 Théodore LAMBERT Théodore LAMBERT Pianiste Lauréat de la Fondation Banque Populaire, du Mécénat Musical Société Générale, de la Fondation Meyer, soutenu par des mécènes tels qu’Oriolis et Chantal Jacquet, Théodore Lambert se distingue au Concours des Virtuoses du Cœur, au Concours International Chopin de Brest, ou au Concours International Claude Bonneton de Sète. Il se produit en soliste lors de nombreux festivals, à Leipzig (Allemagne), Alkmaar (Pays-Bas) ou à Paris, où il fut notamment invité au Festival Chopin de l’Orangerie du Parc de Bagatelle. On a également pu l’entendre en musique de chambre au Festival de la Roque d’Anthéron, au Festival Pianos en la Calle (Espagne), au Festival Les Vacances de Monsieur Haydn de La Roche-Posay ou encore au festival Cziffra d’Unieux. Il fonde le Trio Aralia , en résidence à ProQuartet - Centre Européen de musique de chambre. Ils sont invités pour une résidence au Château de Lourmarin, pour une tournée en Russie en partenariat avec l’association Live Music Now, et se produisent au festival de piano de la Roque d’Anthéron, au festival Vue d’Ensemble(s) et au Festiville (ferme de Villefavard-en-Limousin), au Palais de Compiègne, au musée Jean-Jacques Henner de Paris, au musée de la Nouvelle-Jérusalem (Russie), ou au RNCM de Manchester. Leur interprétation du trio de Ravel à la Niewe Kerk de La Haye (Pays-Bas) a été retransmise sur Radio West. Également, compositeur, sa dernière oeuvre « Fragments Épars I » pour ensemble de 13 instruments, fruit d’une commande du Conservatoire de Paris, y a été créée dans le cadre d’un hommage à Debussy parrainé par Florent Boffard. La commande de son duo « Toothbrush », créée par le violoncelliste Michel Strauss et le tap-dancer Max Pollak, a été acclamée au Chamberfest d’Ottawa (Canada). Diplômé du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans les classes de Denis Pascal, Emmanuel Strosser, Jean-Frédéric Neuburger, Claire Désert et Ami Flammer, il travaille également avec des maîtres tels que Bertrand Chamayou, Jacques Rouvier, Paul Badura-Skoda, Eric Heidsieck, Pavel Gililov, Matti Raekallio, ou Claudio Martínez Mehner. Egalement formé au piano historique, Théodore a travaillé avec Kristian Bezuidenhout, Alexeï Lubimov ou Edoardo Torbianelli. © Jean-Baptiste Millot Martin JASPARD Martin JASPARD Pianiste Né en 2005, Martin Jaspard commence le piano à l'âge de 5 ans, en cours particuliers, puis au conservatoire de Gennevilliers où il bénéficie d'une première approche musicale et pianistique. Il entre à l'âge de huit ans dans la classe d'Elisabeth Chaverdian au Conservatoire à Rayonnement Régional d'Angers. Parallèlement à ses études de piano, il obtient ses diplômes de musique de chambre, d'écriture musicale, d'accompagnement au piano et d'histoire de la musique avec Antoine Landowski, Cecile Demillac, Laurence Planchenault et François Micol. Il se produit alors avec l'orchestre du CRR d'Angers avec le concerto de Schumann, et remporte des prix: 1er prix au concours national de Mayenne, 1er prix au Concours International de Nice Côte d'Azur dans la catégorie Junior (où il joue le concerto de ré Majeur de Haydn) et est finaliste du concours Santa Cecilia à Porto dans la catégorie Junior. En 2021 il est admis au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris en piano dans la classe d'Hortense Cartier Bresson et Fernando Rossano. Il est admis en 2022 en accompagnement au CNSMDP dans la classe de Géraldine Dutroncy. Il bénéficie des conseils de Fabien Waksman en écriture musicale. Il suit des masterclasses avec différents pianistes, tels que Claire Désert, David Bismuth, Wolfram Schimdt-Leonardy, Philipe Cassard, Nicolas Malarte, Romano Palotinni, Jean Marc Luisada... Il se produit en récitals au festival de Musique de Durtal mais aussi Musique dans les Vignes à Savennières, à l'église Saint Julien Le Pauvre à Paris, au Château de Brissac... Il forme depuis 2020 un duo chant piano avec Alix Sharpin, et se produit en musique de chambre avec le Quatuor Yako à l'automne 2021, accompagne régulièrement des chanteurs comme l'Ensemble Sottovoce ou les Folies Angevines. ÉQUIPE TECHNIQUE 🎙️ Nicolas HAEZEBAERT Nicolas HAEZEBAERT Ingénieur du son Nicolas commence l'apprentissage de la musique en 2010, il passera ses classes de solfège et d'instruments les années qui suivirent, se spécialisant en jazz, qu'il étudiera pendant sa licence de musicologie à Toulouse. Après quatre nouvelles années d'études, il est aujourd’hui titulaire d’un diplôme s upérieur d’expression plastique en design sonore à l'école d'art et de design du Mans et à l'Ircam, à Paris. Aujourd'hui ses activités sont diverses : enseignant, compositeur, ingénieur du son et designer sonore pour le cinéma, la radio, le web, le jeu-vidéo ou la communication. Par ailleurs élève du CRR de Saint-Brieuc, il prépare son DEM de Jazz et il lui tient à coeur de poursuivre sa pratique musicale en créant de nouveaux projets originaux. Il enregistre l'Ensemble Sottovoce depuis 2017 et réalise le montage et mixage de leurs productions. Il assure également la présidence de l'association depuis début 2020. © Tristan Fourault, 2020 Francis PAYOL Francis PAYOL Photographe Passionné par la photographie depuis l'âge de ses 15 ans, Francis s'oriente d'abord vers la prise de photos argentiques et le développement, notamment en noir et blanc. Il prend le pli du numérique et se tourne progressivement vers l'univers des concerts et des spectacles. Il rencontre fortuitement l'Ensemble Sottovoce lors d'un concert en Bretagne et leur propose ses services. Séduits par le talent comme par la singularité du regard de l'artiste, l'Ensemble Sottovoce est ravi de compter sur l'engagement de Francis à leur côtés pour promouvoir leur travail mené lors des concerts comme lors des répétitions. ​ Francis est par ailleurs membre du Conseil d'administration des Musicales de Redon où il supervise les photographies prises durant le Festival. © Tristan Fourault, 2020 Raphaël RÉALES Depuis ses 8 ans, Raphaël fait du montage et de la réalisation. Il a tout d’abord commencé avec quelques très courts-métrage en Stop-Motion. En 2013, il réalise son premier court métrage fictif, "l'Homme qui fuyait". Il se dirige par la suite en licence d’Arts du Spectacles section Cinéma, à Rennes 2, qu’il obtient et a ensuite poursuivi ses études dans l’école privée MJM Graphic Design de Rennes en section Montage Vidéo et Effets Spéciaux. Il se considère aujourd’hui comme apprenti réalisateur, scénariste et monteur Fx. Dans l’Ensemble Sottovoce, il s’occupe de la captation vidéo depuis 2016." Raphaël Réales Vidéaste © Tristan Fourault, 2020

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